El blog de la revista de cine Encadenados

EGEDA premia con un curso en Los Ángeles al corto de CINEXPRÉS más visionado en la Red Su director compartirá experiencias en Hollywood durante una semana con profesionales españoles e iberoamericanos del sector. La Entidad de Gestión de Derechos de los Productores Audiovisuales de España correrá con los gastos de matrícula, estancia y  desplazamiento desde Las Palmas a Los Ángeles. Los cinco cortometrajes elaborados en 2011 en la séptima edición del Taller CINEXPRÉS participarán a partir del 1 de julio en el concurso o nline promovido por EGEDA, a través del portal de cine filmotech.com . Los cortometrajes podrán verse a través de esta web hasta el 31 de agosto en una página especial dedicada a CINEXPRÉS. El director del corto que más visitas reciba tendrá la oportunidad de participar en el US Film Industry Inmersion Program, un programa, organizado por EGEDA, con sede en Madrid, en colaboración con LATC (Latin-AmericanTraining Center), que congregará en la ciudad de Los Ángeles,

El estreno de Sólo una noche ( Last night , 2011) dirigida por Massy Tadjedin nos sirve para reflexionar sobre el juego narrativo que se crea alrededor de lo que puede suceder en una noche. El cine gusta de aprovechar las posibilidades que ese periodo de tiempo ofrece para contar historias y parece que durante unas horas todas aquellas cosas que durante el día no son posibles, durante la noche pueden ser factibles de suceder. Aunque esa posibilidad queda siempre mediatizada por un fin que sabemos llega con las primeras luces del día. Es casi como un relato vampírico donde sabemos que la libertad viene amparada por la oscuridad que tiene principio y fin. La noche ha sido utilizada como recurso en numerosos thrillers y películas de terror, asociando la nocturnidad con peligro. En un primer vistazo rápido acuden a nuestra mente Collateral (Michael Mann, 2004), pero también tenemos ejemplos muy evidentes en la filmografía de John Carpenter ( Asalto a la comisaria del distrito 13 o L

El cortometraje Límites, primera persona , del realizador Elías León Siminiani, ha sido el trabajoganador del XII Concurso Iberoamericano de Cortometrajes Versión Española-SGAE-galardonado con 20.000 euros-, que anualmente entregan la Sociedad General deAutores y Editores (SGAE) y el programa de TVE. La fiesta de entrega de premiostuvo lugar ayer lunes 20 de junio en los jardines de Cecilio Rodríguez, en el parque del Retiro madrileño, durante una gran fiesta del cine español. Al certamen concurrieron casi 300 obras de España e Iberoamérica, de las que ser ealizó una selección final de 18 trabajos finalistas. Los trabajos ganadores podrán verse –en prime time - en el programa de Versión Española, que se emitirá el próximo martes, 28 de junio, en TVE. Por su parte, el realizador catalán Agustí Vila se ha alzado con en el Premio Navaja de Buñuel a la Mejor Película Española en 2010 por La mosquitera (con Emma Suárez,Eduard Fernández y Geraldine Chaplin, en el reparto). Elías León Si

Ya falta muy poco para el estreno es España del último trabajo de la factoria  Disney-Pixar, Cars 2 La fecha será el próximo 6 de julio de 2011. Os dejamos el cartel de la película y el trailer oficial. En Encadenados estamos preparando algo especial con motivo de este estreno.   Acceder a la crítica de Cars 2 en Revista de Cine Encadenados   Web oficial: www.disney.es/cars

El Rashomon que la revista de cine Encadenados dedica a Sidney Lumet va tomando forma y a lo largo de estas semanas se han incorporado una variada serie de artículos que intentan aproximarse a la obra del director americano. Desde los análisis generales sobre su filmografía, pasando por aspectos temáticos o películas concretas se repasa una trayectoria coherente que se extiende durante más de treinta años. Los artículos publicados hasta el momento son: La colina (1965) El abogado del diablo (1993) La obra de Sidney Lumet: filmografía, televisión y teatro Policías y fiscales en el cine de Lumet Bibliografía sobre Sidney Lumet Punto límite (1964) Serpico (1973) El prestamista (1964) Antes que el diablo sepa que has muerto (2007) Asesinato en el Orient Express (1974) Doce hombres sin piedad (1957) Entrevista a Sidney Lumet Sidney Lumet, el hombre que amó el cine La generación de la televisión

El jurado compuesto por Iván Giraud, Xialou Guo, Raj Kumar Gupta, Isaki Lacuesta y Basel Ramsis, tras su deliberación, decidió por unaminidad el palmarés. Así, el premio Alhambra de Oro, dotado con 30.000 € - 20.000 € para el productor y trofeo y 10.000 € para el distribuidor español, ha recaído en la película coreana Dance Town , de Jeon Kyu- hwan, por la calidad cinematográfica con que narra de manera precisa y contundente la historia de un personaje entrampado en una nación dividida. Cartel de la película triunfadora El segundo galardón, la Alhambra de Plata, dotado con 7.000 € y trofeo, ha ido a parar a manos del director japonés Masahiro Kobayashi, por su película Haru´s Journey , por su maestría al plasmar de forma sencilla y al mismo tiempo profunda valores y conflictos universales. La Alhambra de Bronce, correspondiente al Premio especial del Jurado, la ha recibido el film, The light thief , de Aktan Arym Kubat. De este largometraje, procedente del Kirguistán, han valo

Aquí un amigo - El blog de Encadenados ya está disponible en su versión adaptada para móviles de tal forma que el acceso a la información de nuestro blog desde cualquier smartphone es mucho más sencilla. En lugar de contar con la versión tradicional, ahora tenéis en la parte superior el acceso a las secciones y a continuación los post ordenados cronológicamente y con un tamaño adaptado al formato móvil. No es necesario realizar ningñun cambio pues se accede directamente al iniciar la conexión. El resultado final tiene el aspecto que os dejamos en esta imagen: 

Ocho films inéditos en España, seis de ellos óperas primas, optan a los Premios Luna de Valencia El Festival Internacional de Cine Cinema Jove , que se celebrará del 17 al 24 de junio de 2011, organizado por la Conselleria de Cultura y Deporte a través del Instituto Valenciano del Audiovisual y de la Cinematografía (IVAC), ha seleccionado para su Sección Oficial a concurso 8 películas y 57 cortometrajes con enfoques y miradas cinematográficas muy distintas, que aspiran a los Premios Lunas de Valencia y a un total de 46.000 euros. Las películas que se presentarán en la Sección Oficial son: Úber uns das Al/Above Us Only Sky, del director aleman Jan Schomburg Un posison violent, de Katell Quillévéré   Here , del norteamericano Braden King Erratum , del polaco Marek Lechki Silberwald/Silver Forest, de la directora suiza    Christine Repond Aragh Sagee/Dog Sweat , del iraní  Hossein Keshavarz Siberia. Monamour,    Slava Ross Motel Nana , del servio Pedrag Velinovic La Sec

El jueves 30 de junio en la Filmoteca de Madrid se proyectará el cortometraje El hombre insensible , de Jorge González y Julio Mora. Os dejamos el trailer y el programa en el que se integra su proyección. PROGRAMA Jueves 30 de JUNIO – SALA 2 – 21.50H El hombre insensible , de Jorge González y Julio Mora 2011 – Color – 10min - Comedia - Betacam Digital. Teniendo en cuenta , de Paco Salvatierra 2010 – Color – 14min. – Social – Betacam Digital Amistad , de Alejandro Marzoa 2010 – Color – 17min. – Comedia - 35mm, 2'4 Anamorphic - sonido: dolby Palabras , de Rafa Rojas-Díez y José Carlos Gómez 2010 – Color – 10min. – Comedia – Betacam Digital Arroz pegao , de Enrique de Tomás Bretón 2009 – Color – 15min. – Ficción – Betacam Digital La sesión será en: Cine Doré C/ Santa Isabel, 3 28012 Madrid Tel.: 91 369 1125 (taquilla)

Periodismo y conciencia política La semana pasada dentro de la programación de La sexta 3 se pudo ver  Bajo el fuego ( Under fire ), un filme que hacia mucho tiempo que no revisaba. Dirigida en 1983 por Roger Spottiswoode (que empezó muy bien con El tren del terror pero que, con el paso del tiempo, ha tenido una carrera muy irregular), el filme narra el último periodo de la dictadura somocista en Nicaragua, cuando la guerrilla del Frente Popular Sandinista consiguió en 1979 derribar al dictador. La historia está contada desde el punto de vista de unos periodistas americanos, curtidos en diferentes batallas, y donde es fundamental el papel del protagonista que encarna Nick Nolte, un fotográfo de guerra que poco a poco va tomando conciencia de la situación del país, hasta el punto de involucrarse personalmente en el conflicto apostando por los más desfavorecidos. A su vez, junto a los sucesos políticos y sociales, Bajo el fuego es también la historia de un triángulo amoroso, el pro

En estos días hemos visto como ha crecido la indignación ciudadana en nuestro país, y también en otros, capitalizada por los movimientos aglutinados bajo la denominación del 15M. En las principales ciudadanas (Madrid, Barcelona, Valencia, etc.) los ciudadanos se manifiestan, debaten y reflexionan sobre la situación social y económica y sobre la capacidad que la actual democracia tiene como respuesta a los problemas más acuciantes que plantea la actual crisis que vivimos. En este sentido, y ya que entre las propuestas de este movimiento está el control de las actuaciones bancarias, conviene echarle un vistazo a Inside job , una película que ya hemos recomendado en Encadenados y que muestra el origen de la crisis, su extensión por todos los países y sus consecuencias. Un análisis demoledor que situa a cada uno de los actores implicados en su lugar correspondiente y, desde luego, con un punto de vista real y pesimista. Por lo tanto, un excelente y didáctico documental de Charles Fer

Robbie Robertson, el líder de la mítica banda de folk-rock The Band, comentaba en una reciente entrevista a propósito de su nuevo disco, su amistad con Martin Scorsese. Amistad que viene del documental The last waltz que Scorsese dirigió en 1978 sobre el último concierto de The Band y que reunió a los nombres más conocidos de la esfera musical de ese momento (Van Morrison, Clapton, Neil Young o Bob Dylan entre otros). Robertson ha colaborado con Scorsese como asesor o supervisor musical para algunas bandas sonoras de sus películas, entre ellas Shutter Island . Y para esta banda sonora Robertson comenta que utilizó el libro El ruido eterno de Alex Ross como guía para elegir aquellas composiciones musicales que aparecen en el filme. El ruido eterno es un ensayo que repasa toda la música clásica del siglo XX. Desde los primeros años, con Mahler y Strauss, hasta los compositores minimalistas de finales de siglo. La tesis principal es reflexionar por qué los compositores se fueron sepa