El blog de la revista de cine Encadenados

          El director M. Night Shyamalan ( El Sexto Sentido , La Visita , Múltiple ) cuenta los motivos que le llevaron a crear Tiempo, la película basada en la novela gráfica Castillo de arena , y explica lo que los espectadores  pueden esperar de este filme oscuro en el que el director pone a los personajes en los peores escenarios posibles en una isla paradisíaca. La película está protagonizada por un reparto internacional encabezado por Gael García Bernal, Vicky Krieps, Rufus Sewell, Ken Leung, Nikki Amuka-Bird, Abbey Lee, Aaron Pierre, Alex Wolff, Embeth Davidtz, Eliza Scanlen, Emun Elliott, Kathleen Chalfant y Thomasin McKenzie. Sinopsis Este verano, el visionario cineasta M. Night Shyamalan nos descubre un escalofriante y misterioso thriller sobre una familia que, estando de vacaciones en un paraíso tropical, descubre que la recóndita playa elegida para relajarse unas horas está haciéndoles envejecer rápidamente... reduciendo toda su vida a un único día. Tiempo se estrena en cin

  El director Fernando González Molina Los lectores y lectoras de Encadenados ya pueden acceder a La Conversación , la nueva sección que hemos creado en la revista, en la que se incluyen todas las entrevistas que han aparecido e irán apareciendo a partir de ahora. El título de la sección es un homenaje a la película que Coppola realizara en 1974, La Conversación ( The Conversation ) en la que era muy importante las palabras, los sonidos. En nueva sección tendréis entrevistas con los profesionales del cine. Desde la dirección o actores y actrices tendrán su espacio, pero también  guionistas, músicos de cine o cualquier profesional que tenga algo que ver con el cine y la televisión (productores, distribuidores, etc.). Entrevista con Jota Linares La sección está disponible en: http://www.encadenados.org/rdc/la-conversacion-entrevistas Y las últimas entrevistas que hemos realizado son las siguientes: Entrevistamos a Fernando González Moli

El próximo 25 de enero de 2019 se estrena en España la última película de Lars von Trier, La casa de Jack ( The house that Jack built ), un filme que nos sitúa sobre los pasos de un asesino en serie en los Estados Unidos en los años setenta. Con esta película Lars von Trier retornó al Festival de Cannes tras siete años de ausencia, a la Sección Oficial fuera de concurso, desatando una gran expectación. Ya en nuestro país, La casa de Jack pudo verse en el Festival de cine fantástico de Sitges, y más recientemente en el Fancine, festival de cine fantástico de la Universidad de Málaga. Matt Dillon protagoniza el filme en el papel del asesino en serie Jack y le acompaña Bruno Ganz como el misterioso Verge, que reta y explora la mente de Jack mediante un diálogo constante. Completan el reparto Uma Thurman, Siobhan Fallon Hogan, Sofie Gråbøl y Riley Keough.  Sinopsis Estados Unidos, años setenta. Seguimos al inteligentísimo Jack durante cinco incidentes y descubrimos los crímenes que l

La distribuidora Golem facilita una entrevista con Fatih Akin  y Diane Kruger sobre la película En la sombra que se estrena hoy. En la sombra es la nueva película del director turco alemán Fatih Akin. Protagonizada por  Diane Kruger, su interpretación mereció  el Premio a la Mejor Actriz del pasado festival de Cannes, metida en la piel de una joven alemana cuya vida se ve truncada el día que pierde a su marido e hijo.   Fuente : Golem

La película El olivo , dirigida por Icíar Bollain, se ha presentado el pasado 6 de marzo en el Miami International Film Festival en lo que ha sido su estreno mundial. Apenas unos meses después de concluirse el proceso de postproducción el filme comienza su andadura presentándose al público. El Festival de Cine de Miami, a la que ya dedicamos un anterior post , es uno de los eventos más interesantes para el cine español pues se convierte en un escaparate para el mercado latino y estadounidense.   El Olivo Con ocasión de su participación en el Festival, la actriz y directora ha mantenido una conversación en la que explica su visión sobre este último trabajo, analiza los personajes y encuadra el filme dentro de la coyuntura social y económica de nuestro país. En España la película se estrenará el 6 de mayo de 2016.           Sinopsis Alma (Anna Castillo) tiene 20 años y trabaja en una granja de pollos en un pueblo del interior de Castellón. Su abuelo, que para sorpresa de

Steve Jobs está dirigida por Danny Boyle a partir de un guión de Aaron Sorkin, basado en la biografía escrita por Walter Isaacson. Protagonizan la película Michael Fassbender en el papel de Steve Jobs, el pionero que fundó Apple, y Kate Winslet como Joanna Hoffman, la mujer que dirigió el departamento de marketing de Macintosh. Seth Rogen es Steve Wozniak, el cofundador de Apple, y Jeff Daniels es John Sculley, expresidente ejecutivo de Apple. El reparto también incluye a Katherine Waterston como Chrisann Brennan, la exnovia de Steve Jobs, y a Michael Stuhlbarg como Andy Hertzfeld, uno de los miembros fundadores del equipo de desarrollo de Apple La película se estrenará en España el 1 de enero de 2016. Sinopsis Con el lanzamiento de tres productos icónicos en la carrera de Steve Jobs, empezando con el Macintosh en 1984 hasta la presentación del iMac en 1998, la película Steve Jobs nos lleva al corazón de la revolución digital a través de un retrato intimista de s

El actor John Malkovich habla sobre su personaje de Cut Bank , la película dirigida por Matt Shakman, que se estrenará en España el 21 de agosto de 2015. Sinopsis Dwayne McLaren (Liam Hemsworth), una estrella del deporte en el instituto que ahora trabaja de mecánico, solo piensa en irse de Cut Bank, Montana, el pueblo más frío de Estados Unidos, y llevar a su novia Cassandra (Teresa Palmer), que sueña con ser famosa, a la gran ciudad. Pero su plan pone en marcha una serie de acontecimientos fatales y se ve envuelto en una investigación policial encabezada por el Sheriff Vogel (John Malkovich), el protector de Cut Bank y lo más cercano a una figura paterna para Dwayne. El pánico se apodera del pueblo en cuestión de horas, pero nada es lo que parece. Big Stan Steeley (Billy Bob Thornton), el padre de Cassandra, parece ser el único que se da cuenta de lo que ocurre, pero el daño ya está hecho. La vida de Dwayne - y la de su comunidad – cambiará para siempre.

Repasamos las últimas entrevistas que hemos publicado en Encadenados . En esta ocasión recogemos tres enfoques sobre el mundo del cine: un director, un músico y los restauradores de la obra fílmica pasada.   Christian Petzold dirigiendo a la actriz protagonista Entrevista a Christian Petzold, director de Bárbara   El compositor español Roque Baños Entrevista a Roque Baños, autor de Posesión infernal  El estudiante de Praga   Entrevista con los autores de la restauración de El estudiante de Praga

El programa La Maquina De Pensar , que se emite de lunes a jueves, de 20:00 a 21:00 horas entrevista a Lucía Solaz, redactora de la Revista de Cine Encadenados. Lucía Solaz Durante toda esta semana el programa ha dedicado su emisión ha hablar de David cronemberg y hoy jueves 25 de julio el programa estará compuesto por la visita de Gabriel Sosa, editor de Irrupciones, para hablar del volumen de cuentos 22 mujeres + . Y luego se mantendrá una entrevista con Lucía Solaz, autora del artículo El cine de David Cronenberg. El sexo, la sangre, la carne, la violencia , que apareció en el especial de Encadenados dedicado a David Cronemberg .

Argentina 5 - México 2 No es el resultado de un partido de fútbol, son las última críticas en Encadenados dedicadas al cine latinoamericano. El cine latinoamericano, una palabra que sabemos es muy general y que tiene su controversia, nos sirve para englobar todo el cine que llega de los países hermanos de habla hispana. Recopilando los últimos trabajos vemos como en nuestra revista es Argentina  el país más representado, seguido de México. Trabajos siempre interesantes que la mayoría de las veces chocan con una escasa distribución que impide una mayor difusión. Os dejamos una recopilación de las últimas críticas: La maleta mexicana de Trisha Ziff (México) El gato desaparece de Carlos Sorín (Argentina) Medianeras de Gustavo Taretto (Argentina-España) Juan y Eva de  Paula de Luque (Argentina) Las razones del corazón de Arturo Ripstein (México) Las acacias de Pablo Giorgelli (Argentina) Cerro Bayo de Victoria Galardi (Argentina) Y también la entrevista a la actríz pe

Os dejamos una interesante entrevista con Elena Medina, directora de Festival de Cine de Madrid-PNR , realizada y facilitada por el departamento de prensa de este festiva l, que este año se celebrará entre el 8 y el 15 de septiembre de 2011.   Pregunta- Dice la canción que 20 años no son nada ¿y para el Festival de Cine de Madrid-PNR?   La verdad es que para ser un festival independiente organizado por una asociación sin ánimo de lucro, como es PNR, es un gran logro llegar a los 20 años. No son nada, pero para nosotros es mucho porque hay mucho trabajo detrás.   P- Con la crisis muchos festivales reducen el cartel o tienen que echar el cierre,   sin embargo, vosotros no paráis de crecer, ¿cómo es posible? Estamos creciendo con mucho trabajo y mucho esfuerzo. Una de las claves del éxito es que tratamos de reunir un tipo de cine distinto. Al ser una plataforma de nuevos realizadores lo lógico es que tengamos una serie de producciones que sean innovadoras, nuevas maneras de na

Directores de cine español en Encadenados: Elena Trapé y Ventura Pons  Elena Trapé, directora de Blog Entrevista Elena Trapé Crítica de Blog Entrevista a Ventura Pons Crítica de Mil cretinos El director de cine Ventura Pons

Por María Paula Ríos En el marco del VIII Festival de Cine de Cuenca en Ecuador tuve la posibilidad de realizarle una breve entrevista al realizador peruano Juan Alejandro Ramírez. En el mismo hubo un foco del cineasta donde se proyectaron varias de sus películas. A modo de introducción de la entrevista les presento una breve reseña sobre la vida de este lírico director que bien lo saben llamar “ el poeta de los oprimidos ”. Juan Alejandro nació en Arequipa, Perú y estudió Antropología en la Universidad de San Marcos. Allí es becado para hacer un posgrado en Estados Unidos, luego viaja a África y pasa un tiempo en México, entretanto realiza cursos de antropología visual. En la actualidad reside en Nueva York. Este cineasta posee un particular método de trabajo: él mismo produce, edita, filma, narra y musicaliza sus obras, es un artesano del cine; e interpreta de un modo singular el género documental. Según sus propias palabras: “ Lo que yo hago no es lo que tradicionalmente se c

Ana Lorenz Fonfría , Valencia 1977. Licenciada en Comunicación Audiovisual por la UAB (Universidad Autónoma de Barcelona) y graduada en Dirección Cinematográfica por el CECC (Centre D’Estudis Cinematogràfics de Catalunya). Filmografía como directora : Conchín se lo traga , 2010. En postproducción. Codirigido con Abel Zamora. Videoclip Lovers Ambros Chapel, 2010. En Postproducción. Codirigido con Ricardo Sánchez-Sáez. Algo queda , 2010. No dices nada , 2009. Codirigido con Abel Zamora. Videoclip Fugaz The Pinker Tones, 2008. Codirigido con Celia Galán. Spot La moneda , 2008. Inmóvil , 2007. Codirigido con Joan Planas. De corazón , 2006. Codirigido con Abel Zamora. 24 veces por segundo , 2003. Amanda , 2003. No hay insomnio , 2001. Codirigido con Ana Jiménez. Entrevista realizada por Adolfo Bellido, en Valencia : Adolfo Bellido — Tienes varios cortos realizados en colaboración ¿Cómo se llevó a cabo ese trabajo compartido? Ana Lorenz — He codirigido con distintas personas y en cada c

Los actores Luis Tosar esta inmenso en su papel, pero Alberto Ammann no lo está menos. No conocíamos nada anterior de este actor. ¿De dónde ha salido? No ha salido de ningún sitio. Es su primera película. Está estupendo en su papel porque lo que hace es muy difícil. Durante una hora tiene que disimular mientras que en la segunda parte debe tomar las riendas de la situación y convertirse en un Malamadre más Malamadre que el personaje de Tosar. Quería para el papel de Juan un actor que no fuera conocido. Si ponía a un actor conocido no conseguiría que el espectador se metiese en la película con la misma sensación de cercanía que conseguiría con un actor desconocido, que, eso sí, le funcionaría como un personaje normal, corriente que podría ser su vecino. Si coges a un actor español conocido de la misma edad del protagonista se terminaría viendo la historia de ese determinado actor en la cárcel. Quería a alguien sin ningún bagaje, que llegará virgen a la película para que llevase ese real

[Mientras esperamos que nuestra revista de cine vuelve a reaparecer en próximos días, recuperamos la entrevista que publicamos en su momento de Daniel Monzón pues su película, Celda 211 , se ha convertido en la gran protagonista de la noche de los Goya. Debido a su extensión la publicaremos en dos partes] UNO DE LOS NUESTROS Participan: Daniel Monzón, Sabín y Adolfo Bellido López Conocí a Daniel en la segunda mitad de la década de los años ochenta de una manera casual. Él estudiaba COU, creo, en un instituto de Valencia. Yo, por mi parte, había pasado de dar clases en la antigua Universidad Laboral de Cheste al Centro de Formación de Profesores de Valencia, que acaba de iniciar su andadura. En Cheste había sido profesor durante años de alumnos de diferentes niveles educativos que iban desde EGB hasta Magisterio. Además de mis clases había creado en aquel macrocentro educativo (llegó a tener más de cinco mil alumnos) una especie de imperio cinematográfico. Clases de cine, proyecciones