sábado, 19 de enero de 2019

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Javier Gutiérrez recibirá el Premio Málaga-Sur en la próxima edición del festival de cine

Javier Gutiérrez
Foto: © Julio Vergne

El Festival de Málaga concederá en su 22 edición, que se celebrará del 15 al 24 de marzo de 2019, el Premio Málaga – Sur al actor Javier Gutiérrez. El Festival premia con este galardón, que entrega en colaboración con Diario Sur, a profesionales de larga y reconocida trayectoria cinematográfica.

Javier Gutiérrez se ha convertido por mérito propio en uno de los actores más conocidos y respetados del panorama en España a lo largo de sus más de 20 años de carrera. A lo largo de las últimas dos décadas ha interpretado algunos de los personajes más importantes del cine, teatro y televisión. Vinculado en sus inicios a la mítica compañía Animalario, a partir del año 2000 arrancó una prolífica incursión en la pequeña pantalla que llega hasta hoy con las series Estoy vivo (premio Ondas al mejor actor) y Vergüenza (premio Feroz al mejor actor de comedia). En 2009 recibió el premio Max de las artes escénicas a mejor protagonista por Argelino servidor de dos amos.

Su trayectoria cinematográfica ha sido la gran protagonista de su carrera. Tras rodar a las órdenes de directores tan respetados como Álex de la Iglesia o Emilio Martínez Lázaro (director de la película más taquillera de la historia en España), en 2014 estrena La isla mínima, película dirigida por Alberto Rodríguez. Presentada en el Festival de San Sebastián, ganó la Concha de Plata al mejor actor y todos los premios de la temporada: el Goya, el Feroz, el Forqué, el Sant Jordi, etc.

En 2016 realiza su primera incursión en Hollywood, rodando Assassin’s Creed junto a Michael Fassbender, Marion Cotillard y Jeremy Irons entre otros, mientras continúa protagonizando grandes éxitos del cine español, como El desconocido, Los últimos de Filipinas, El olivo… En 2017 protagoniza El autor, dirigida por Manuel Martín Cuenca, y repite el hito logrado dos años antes: recibe su segundo Goya. 

El autor
El autor

En los últimos meses ha doblado la voz de Danny De Vito en la película animada Smallfoot y es el protagonista de Campeones, la cinta dirigida por Javier Fesser que fue preseleccionada para representar a España en los Oscar y convertida ya en la película española más taquillera de 2018, por la que está nominado a Mejor actor en los Premios Goya.

En la actualidad compagina la obra de teatro ¿Quién es el Sr. Schmitt? dirigida por Sergio Peris-Mencheta -que ha participado en el 36 Festival de Teatro de Málaga con dos llenos consecutivos y ha cosechado un gran éxito de crítica- y el rodaje de Hogar, película dirigida por David y Alex Pastor.

Fuente: prensa Festival de Málaga

miércoles, 16 de enero de 2019

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El hijo del acordeonista se estrenará el 12 de abril de 2019


Después del éxito de su adaptación teatral, el director de televisión, cine y teatro Fernando Bernués lleva a la gran pantalla El hijo del acordeonista, la novela de Bernardo Atxaga, con actores de la talla de Aitor Beltrán, Iñaki Rikarte, Cristian Merchán, Bingen Elortza, Joseba Apaolaza, Mireia Gabilondo, Frida Palsson, Miren Arrieta, Laia Bernués y Eneko Sagardoy (Premio Goya 2018 al mejor actor revelación), entre otros.

La novela del mismo nombre es una de las más personales y representativas de Bernardo Atxaga, el más importante y reconocido escritor vasco de nuestros días, y sin duda el más premiado y traducido de todos los tiempos.

En esta producción de Abra Prod y Tentazioa, el guion ha sido adaptado por Patxo Telleria y la música es de Fernando Velázquez.

El hijo del acordeonista


Dentro del equipo técnico también destacan Gonzalo F. Berridi como director de fotografía, Peio Villalba en la dirección de arte, Raúl López, Saioa Lara, Karmele Soler y Olga Cruz.

La película es un relato sobre la amistad, la traición y la violencia, abarca tres épocas distintas de los protagonistas (primero de niños, luego con unos 20 años y finalmente pasados los 50), para indagar a la vez en la historia reciente del País Vasco.

Para Fernando Bernués El hijo del acordeonista “discurre, narrativamente, al abrigo del difícil reencuentro de dos amigos tras una amistad, drásticamente acallada durante veinticinco años. Quizás la última oportunidad que tengan de nombrar el pasado y poner fin a un silencio que bien podría ser, socialmente, metafórico”.

El hijo del acordeonista


Sinopsis

David Imaz tuvo que huir del País Vasco a mediados de los setenta, repudiado por los suyos, acusado de traición. A pesar de encontrar la felicidad en California, su pasado le sigue pesando y el sentimiento de culpa no le permite afrontar con serenidad sus últimos días de vida.

Joseba Altuna, su amigo de la infancia, acude a despedirse de él y de paso, a ajustar cuentas pendientes. Han pasado mucho tiempo sin verse, pero llegó la hora de enfrentarse a la verdad.

La película será distribuida por Filmax y Barton Films.

Fuente: prensa Filmax

sábado, 12 de enero de 2019

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Ya está en marcha la V Bienal Internacional Dona i Cinema del 11 al 19 enero de 2019 en Valencia

 
V Bienal Internacional Dona i Cinema
 
PROYECCIONES SECCIÓN OFICIAL

Este año Dona i Cinema vuelve con su Sección Oficial a concurso en los cines Babel desde el lunes 14 al  viernes 18 de enero, con tres sesiones diarias: a las 18h con los cortometrajes (ficción, documental, animación y videocreación); a las 20h con los documentales; y a las 22h con largos de ficción.

La selección cuenta con 2 estrenos mundiales: la videocreación I tie my hat I crease my shawl de la italiana Zenì Febo y el corto de animación Creatrinco Velve de Winona Regan (EEUU). Además de 2 estrenos internacionales entre los cortometrajes ficción, y varios estrenos europeos, como el largometraje ficción opera prima de la directora iraní Maryam Zahirimehr Endless, o el largo documental My name is Jacque de la brasileña Angela Zoe,  podemos disfrutar por primera vez en España de aclamados documentales como Familienlieben (Rosa Hanna Ziegler, Alemania) o Roller Girls Revolution (Margaïd Quioc, Francia).

Algunas directoras nos acompañan durante el festival, y habrá posibilidad de debates tras las proyecciones. El día 14 Raquel Agea nos acompañará tras el visionado de su corto Heridas contra el olvido. El miércoles 16 contaremos con la presencia de Anna Maria Staiano para presentar su proyecto de video creación Transexpace y con Cati González, directora del premiado y aclamado largometraje de ficción Ekaj. El 17 contaremos con la presencia de Roman Manfredi, que hablará sobre su cortometraje documental Everything that I'm not. Y por último el 18 estarán con nosotras Silvia Cannarozzi directora del corto ficción Farta, y Marta Pinheiro de Not an isolated story, imprescindible corto documental sobre la violencia de género.
 
Endless
Endless

ACTIVIDADES PARALELAS

Dona i Cinema no solo apuesta por las proyecciones sino por la creación de un espacio de debate y reflexión sobre el rol de las mujeres en todos los ámbitos de la industria del cine.

Diálogo entre profesionales: de actriz a directora

El sábado 12 de enero tendrá lugar a las 18.00h en el Col.legi Major Rector Peset (CMRP) un diálogo entre profesionales DE ACTRIZ A DIRECTORA. Hablamos de la experiencia de pasar detrás de la cámara  con 4 directoras de la talla de Rosana Pastor, Olga Alamán, Jenifer Khalekova y Nata. Además el martes 15 a las 18.00h en el Octubre CCC podremos disfrutar de la proyección de sus trabajos en el ciclo de autoras valencianas: Al´amar (Nata Moreno), El quinto jinete (Rosana Pastor), El chat doré (Nata Moreno), Odos (Olga Alamán) y Shituation (Olga Alamán).

Ciclo mujeres tras la cámara

En este ciclo ya clásico del Festival, podrmeos disfrutar el domingo 13 a las 18.00h en el CCC Octubre, la proyección de dos trabajos de una de las pioneras del cine documental español, Helena Lumbrera y una conferencia a cargo de la profesora de la Universidad de Carolina del Norte Wilmington, María Camí.

Mesa redonda: Iniciaticas para la igualdad en la industria del cine

Profesionales del sector de festivales de cine y asociaciones de mujeres en la industria comentan las diferentes iniciativas para dar visibilidad a las mujeres en los certámenes, lo que se ha conseguido y los futuros pasos. Participan Chelo Loureiro en representaciñon de CIMA – Asscoaición de Mujeres Cineastas y del Audiovisual,  Francine Raveney de EWA – European Women Audiovisual Network, Carlos Madrid, director de Cinema Jove, y Javier Angulo director de la SEMINCI. El evento tendrá lugar el día 14 a las 11.00h en CMRP.

Mujeres en la música

Ese mismo día, por la tarde el Festival da visibilidad a las mujeres compositoras, muchas veces invisibilizadas. A las 17.00h en el Conservatorio de Música de Valecia, tendrá lugar el ciclo  MUJERES EN LA MÚSICA con el pase de la película Women composers de Kyra Steckeweh y un debate posterior con las compositoras Isabel Latorre y Claudia Montero.

Pase matinal: Diseño de vestuario

El jueves 17 a las 11.00h en los Cines Babel, Annekatrin Hendel, guionista, directora y productora, hablará sobre diseño de vestuario. Además tendrá lugar un pase de su película Five Stars.

Festival invitado: Films de femmes de Cretíl

Proyección del documental Mbëkk mi, le souffle de l'océan, en colaboración con el Festival Films de Femmes de Créteil et du Val de Marne (FIFF), dedicado a la visibilización de la realización cinematográfica de mujeres directoras de todo el mundo. Luchando contra todas las formas de discriminación, raza, sexo, cultura, clase social, asume su doble herencia hacia el feminismo y la acción cultural, colocando el interrogatorio sobre la imagen y los modos de representación en el centro de sus reflexiones. El jueves 17 a las 19:00h en el CCC Octubre, y coloquio posterior con su directora Sophie Bachiler. 

Masterclass: Videocreación y música

El festival este año propone 2 Master Class. La primera sobre VIDEOCREACIÓN con la directora suiza Anka Schmidt, miembra del jurado, con la proyecciñon de su pieza Haarig/Hairy. El viernes 18 a las 11:00h en el CCC Octubre. Y el mismo día, por la tarde a las 17.30h en el Conservatorio de Música de Valencia, la compositora y concertista de piano Miriam Méndez impartirá un MASTERCLASS seguida  las 19.00h de un concierto junto a Jesús Salvador “Chapi”.

Café con directoras

Para finalizar el festival con un buen sabor de boca, el viernes a las 21.00h tendrá lugar ya toido un clásico de festival, el encuentro CAFÉ CON DIRECTORAS, en centro cultural Ca Revolta. El público podrá venir a conocer las directoras e invitadas del festival: Roman Manfredi, Silvia Cannarozzi, Marta Pinheiro y las miembras del jurado Emanuela Zuccalà y Anka Schmidt.

Fuente: nota prensa del festival

miércoles, 9 de enero de 2019

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Trinta lumes de Diana Toucedo


Trinta lumes


El próximo 8 de febrero de 2019 se estrenará Trinta lumes de la montadora y realizadora Diana Toucedo. Estudió el grado de cine en la ESCAC (UB) en la especialidad de montaje y el Máster de teoría cinematográfica contemporánea en la Universidad Pompeu Fabra.  Entre sus dieciséis largometrajes montados hasta la fecha destaca el largometraje documental La noche que no acaba (All the night long) del director Isaki Lacuesta.

Como directora ha realizado varios cortometrajes documentales y experimentales mostrados en festivales de cine y centros artísticos. Su primer largometraje autoral, Trinta Lumes ha tenido la Premiere mundial en el festival de la Berlinale 2018.  Actualmente trabaja en el desarrollo de Puerto Deseado, un proyecto que será rodado entre Argentina y Galicia y cuenta con el apoyo de AGADIC, ICAA e INCA y recientemente acaba de terminar el montaje de la serie de ficción Hierro, nueva producción de Movistar + junto con Canal Arte, protagonizada por Candela Peña.

Trinta lumes

Tras la Premiere Mundial de Trinta lumes en la Berlinale 2018, sección Panorama, fue oficialmente presentada en España en la pasada edición del Festival Internacional de Cine de Málaga; además ha sido Nominada como Mejor Película Documental por la Acadèmia del Cinema Catalá para los Premios Gaudí 2019 y también es finalista como Mejor Documental en los Premios Feroz.

Sinopsis
   
Alba tiene doce años y desea descubrir lo desconocido, lo misterioso y lo fascinante de la muerte. Con su mejor amigo Samuel entran en casas abandonadas, recorren pueblos destruidos y se adentran en el interior de unas montañas que esconden otro mundo paralelo. Un viaje que parte de la inocencia para descubrir el misterio de la lucha entre la vida y la muerte. 

Trinta lumes

Notas de la directora

A veces lo que nos rodea de forma invisible es más poderoso que lo visible. Aquello que emana de la naturaleza, de la tierra o incluso lo que en muchos momentos se mueve con el aire puede producirnos sensaciones e incluso recuerdos de presencias, de tiempos pasados, de aromas, emociones… que no vemos, pero justamente sentimos. En esta película he querido indagar justo en nuestra gran capacidad para sentir aquello que no captamos por la mirada, pero si a través de los demás sentidos. 

Alba (Alba Arias, 13 años) con una sensibilidad pura e intuitiva, pero también con una mirada atenta y curiosa, se acerca al mundo que la rodea y busca en él aquello que no comprende, aquello que no se revela de un modo evidente. Esta búsqueda sucede además en un lugar muy peculiar, las frondosas y aisladas montañas de O Courel, región montañosa del interior de Galicia (España). Donde sus gentes conviven con el envite directo de la naturaleza, el duro invierno, la despoblación y el olvido pero también con una fuerza: la convicción de que la muerte no es un fin sino una transición.

Esta forma de comprender la vida, y la muerte al mismo tiempo, me fascinó desde el primer momento que comprendí que el Courel en sí mismo también era un lugar con un mundo más oculto que visible, era un iceberg como decía el poeta courelá Uxío Novoneyra. Y cinematográficamente el reto de desvelar algo de aquello que se esconde, que se oculta pero al mismo tiempo también lucha por permanecer presente me pareció necesario para retomar y reivindicar el poder de nuestros sentidos.  




Fuente

domingo, 6 de enero de 2019

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Los premios Feroz se abren por primera vez al público


premios Feroz

Por primera vez en la historia de estos premios la gala estará abierta al público gracias a la iniciativa de los Premios Feroz. Una de las galas de referencia en España ha querido dar la oportunidad a los espectadores de vivir de cerca una de las noches más especiales del cine español poniendo a la venta un total de 1.400 localidades para esta edición de los galardones, que se celebrará el 19 de enero a las 22 horas en Bilbao Arena.

Las entradas ya se pueden comprar a través de la web de los premios www.feroz.es con un coste de 10 euros cada una, un precio que busca acercar la industria audiovisual a todos los amantes del cine y las series.

Esta no es la única novedad de la sexta edición de los premios Feroz , que se desplazan a Bilbao en una fuerte apuesta de la capital vasca por la cultura a través de una de las ceremonias más esperadas. 

La actriz Ingrid García-Jonsson será la encargada de presentar la gala en la que se darán a conocer los ganadores en todas y cada una de las categorías. En cine, las que cuentan con más nominaciones son El reino (10), Quien te cantará (8), Todos lo saben (6), Petra (5), Carmen y Lola (4), Viaje al cuarto de una madre (4) y Campeones (4). En series, las favoritas son Arde Madrid con siete candidaturas, seguida de  El día de mañana con cinco, Paquita Salas y Vergüenza con cuatro y Fariña con tres.

El reino
El reino de Rodrigo Sorogoyen cuenta con 10 nominaciones

La Asociación de Informadores Cinematográficos de España (AICE) es un grupo plural de más de 200 periodistas y críticos dedicados a informar sobre cine en televisión, radio, prensa e Internet de todo el país. Desde 2014 entregan los premios Feroz  para destacar lo mejor de la producción audiovisual española del año.

Los Feroz, organizados por la AICE, están patrocinados por el Ayuntamiento de Bilbao y con la colaboración de L'Oréal Professionnel, Silestone y Azul Marino Viajes y con el apoyo del Instituto de la Cinematografía y las Artes Audiovisuales (ICAA).

Fuente: nota de prensa

jueves, 3 de enero de 2019

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Cine en la carretera, nuevo especial en marcha



 
Cine en la carretera
Diseño portada: Ana Ciscar

Tenemos en marcha el nuevo especial sobre 'Cine en la carretera'. A lo largo de las próximas semanas iremos subiendo artículos y análisis de filmes relacionados con este tema, un tema que abordamos desde una perspectiva amplia de tal forma que os encontraréis con todo tipo de películas.



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